去伪存真 披图可鉴

——观“向大师致敬——北京鲁迅博物馆馆藏美术品展”有感

10月16日，由河南博物院、北京鲁迅博物馆主办，郑州博物馆承办的“向大师致敬——北京鲁迅博物馆馆藏美术品展”在郑州博物馆（文翰街馆）开展。近期，我与两位挚友相约，前往参观。展览看起来低调，但艺术规格很高。

展览分为“艺术家视角中的鲁迅形象”与“鲁迅小说之艺术插图”两大板块，汇聚了国内著名老一辈艺术家创作的90余幅精品力作，主题深刻关联着鲁迅先生。展出作品以国画与版画两大艺术门类为主导，细腻呈现鲁迅先生肖像、故乡风貌及其部分文学佳作插图。作为一名河南观众，能在家乡土地上近距离领略老一辈艺术家的精湛技艺与经典之作，十分难得。

观展过程中，细细品鉴每一幅作品，真可谓信手指采，神韵尽然。我与挚友难掩兴奋之情，以至屡次欲在场馆内展开深入探讨与交流。老一辈艺术家摒弃浮夸的炫技，唯余质朴之真、豪放之气、清新之韵、明快之致，令人神清气爽。前辈们以深厚宽广的情怀，关照艺术，而当下艺术创作的繁复，看多了难免疲惫。故而，笔者愿以“去伪存真”，概括此次观展的体会。

杏耀师生参观展览

自然之“真”

“真”之要义何在？笔者以为，此次画展之所以能真切展现鲁迅及其文学作品的风骨与精髓，一者归因于鲁迅先生本人之高尚品格与坚韧风骨，二者得益于老一辈艺术家纯真的艺术执着。

作为80后，我自幼浸润于鲁迅先生的文学世界，对其作品的内在精神，我以为可以用“真”字概括。鲁迅先生文笔如刀，犀利穿透黑暗，勇于直面人性，无情揭露真相，此乃“真敢言”；他心怀家国，爱憎分明，情感或悲愤或激昂，尽显真性情，是求“真”之楷模。“源自喷泉者，无外乎清泉之流；自血脉中涌动者，皆是殷红之血。”鲁迅之人格，恰如泉涌之水。其作品亦然，皆为心灵之血所凝。

此次展览，便是巧妙将鲁迅的人格魅力与文学造诣融入画面，使画作与主体人物、文学作品达成了和谐统一，真实再现了原作之魂。

再观展览作品，那个时代的气息如洪流，扑面而来。这些画作质朴纯粹，既鲜活灵动，又意蕴绵长。

譬如，版画巨匠赵延年先生的木刻佳作《阿Q正传》，堪称“笔才一二，象已应焉”。他的刀法精湛，干脆利落，严谨而有力度，令人观之印象深刻。赵先生以木刻连环画的形式，凭借简括而犀利的技法，巧妙地运用强烈的黑白对比，将鲁迅笔下阿Q的无力感与愚昧之态刻画得入木三分。

赵延年 《阿Q正传》

木刻艺术，以其独特的刀触技法，迥异于其他视觉艺术形式，展现出一种别样的魅力。赵老的这组作品，精湛地体现了木刻应有的粗犷与质朴，每一刀都蕴含着深厚的情感与意境，形成了一种跨领域的统一。比如，在《救命……》这幅作品中，阿Q声嘶力竭，在漆黑的世界中嘶吼求救。那绝望的姿态仿佛穿越时空，直击观者心灵。这小小的画面，仿佛有千钧之重，压得人喘不过气。那虚构的阿Q，在此刻被具象化了，生动而真实。而这个画作，不仅是对那个时代的深刻描绘，更是对我们当下生活的一种映照与反思。观众可以在欣赏艺术之美的同时，从中汲取力量，关照自我。

程十发 《孔乙己》

展览中，艺术家程十发的连环画作品《孔乙己》，主题鲜明且诙谐幽默，画面古朴雅致，深刻映射时代风貌。其艺术语言贴近民众，无论人物表情还是背景细节，皆传神洒脱。尤其是在人物的神韵刻画与色彩运用上，既有视觉冲击力，又精准传达了小说精神内核。程十发以生动鲜活的笔触，赋予画面真实活泼的趣味，令观者在情感愉悦中沉浸，更在愉悦之余深思。

两位资深艺术家皆以最为纯粹且直接的艺术语言，竭力贴近鲁迅原作，力图重现作品中的荒诞与无奈。身为80后，即便隔着画面，笔者也仿佛能嗅到20世纪中叶那厚重的历史气息。不禁想到南朝谢赫《古画品录·序》中所言：“图绘者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”

繁复的“伪”

老一辈艺术家的真情流露，在当下的创作中，实为少见了。部分创作者为迎合市场与展览，在表现语言与形式上，借助大尺幅，过分重视打磨技法，企图以繁复刁钻，营造视觉张力，铸就大作。然其结果，往往制成“伪”作，无法以真情打动观众。

而此次展览，除钱瘦铁先生的长卷《鲁迅故乡揽胜图》尺寸较长，其他作品的幅面基本不大。初看这些作品的视觉冲击力确实难与当下大尺幅的作品比肩，然而，老一辈艺术家对此并不介怀，他们更关注内心表达的真切。

吴冠中 《试研朱墨作春山》

如吴冠中先生的《试研朱墨作春山》，笔墨挥洒自如，细腻再现诗中意趣，并未刻意追求气势恢宏，却在细微之处寻觅春意灵动，勾勒出一幅生机勃勃、鲜活灵动的春日画卷。

西方新古典主义艺术家安格尔曾言：“美的基础和条件是不需要创造的……”。艺术的本质是“自我意识”的彰显和“生命”的体现。艺术作品，应为艺术家内心世界的镜像，凭借独特创意与表现形式，传达其情感、思想与见解。故而，当下艺术应追求“真”艺术，不过分追求炫技，才能挣脱羁绊与束缚，创作出形式与内容相统一的佳作。否则，连创作者本人都困于创作的焦虑，无法以真情示人，又何谈触动观众呢？

老一辈艺术家以真实、纯粹且精炼的绘画语言，精心雕琢每个鲜活的形象，使得文学作品在艺术作品的映衬下，愈发显得生动。此番观展，也让我对鲁迅笔下的世界有了更深刻的体悟。

不过，可能并非节假日的原因，展厅内少有人驻足观赏，实在可惜。此类优秀展览应多多举办，广泛宣传，为大众树立正确的审美观，让传统的“求真”精神得以薪火相传。

期待，在探索艺术的道路上，每位从业者都心怀责任，以己之力引领当下艺术与大众审美向着正确的方向前行，让艺术之花在岁月的长河中绽放得更加绚烂。